《神奈川沖浪里》是日本北海道葛飾北齋繪畫的一幅作品，也是世界上最著名的藝術(shù)作品之一。作為浮世繪中最經(jīng)典的一個作品，像這種日本版畫在近200年來，激發(fā)了很多藝術(shù)家還有一些觀看者的靈感。雖然關(guān)于《神奈川沖浪里》很多人一眼就能識別出來，但都不知道它的歷史包括它的演變過程。
《神奈川沖浪里》是日本藝術(shù)家葛飾北齋在19世紀(jì)初期創(chuàng)作的一副彩色浮世繪版畫作品，也是富士山36景中的第一個作品。在北齋創(chuàng)作的一系列浮世繪作品中，他分別用不同的角度去展示了日本的最高山峰，這幅作品中就可以從大海中看見富士山整個構(gòu)圖，是有一個巨大的波浪構(gòu)架，而成描繪的就是神奈川附近的海域，海浪非常的兇猛，在海浪中還有三只船。
英勇的船工為了生存，在和大自然進(jìn)行著抗?fàn)幒筒�，也表現(xiàn)了人們有乘風(fēng)破浪，勇往直前的無畏精神。這幅畫雖然是葛飾北齋最著名的波浪畫作，但并不是他唯一一次嘗試這種主題。在他一生中還創(chuàng)作過其他三幅同主題的作品，觀看者可以看到大潮的演變。33歲的時候?qū)⒉ɡ水?dāng)做主題，1797年在創(chuàng)造了《江之島的春天》，主要以楊柳支線系列制作的木版畫。其中富士山風(fēng)格和波浪占據(jù)了一大部分，主要突出的是一個家庭站在海灘上畫畫的場面。
在1803年再次嘗試了類似大浪的作品。兩年之后又再次創(chuàng)作了新的作品，也類似于之前的風(fēng)格，唯一不同的就在于構(gòu)圖。大概在1830年左右，70歲的北齋一共繪制了有36個都關(guān)于富士山景象的畫作，在這一系列中提供了不同的位置和不同時期的富士山觀看視角。
